秋晚的江上粧表達了詩人什麼意思

《秋晚的江上》的“粧”將蘆葦擬人化，秋季蘆葦的尖頭變白了，但在夕陽的照射下，蘆葦像化了粧一樣，變得十分漂亮。“粧”給全詩平添了一些情趣與生氣，表達了詩人對自由美好生活的喜愛和嚮往。

《秋晚的江上》收錄在開明書店1926年版《郵吻》詩集中。這首詩從整體框架上採用了當時流行的小詩體，小幅的描寫，簡潔的勾勒，散文的句式，即興的抒發，描繪出了一個江邊秋天黃昏時的景象。

《秋晚的江上》原文：歸巢的鳥兒，儘管是倦了，還馱着斜陽回去。
雙翅一翻，把斜陽掉在江上；
頭白的蘆葦，也粧成一瞬的紅顏了。

譯文：疲倦的鳥兒想飛回巢去，黃昏前要落山的太陽照在鳥兒的脊背和雙翼上，好像是把斜陽馱回巢去一樣。隨着飛鳥雙翅的一翻，這落山的太陽好像是從鳥翅上掉在江面上一樣。
在一瞬間，已呈白色的蘆葦頂端，好像女人美麗的容顏。

秋晚的江上,粧表達了詩人的什麼？

通過“粧”和“紅顏”，把蘆葦人格化了，給全詩平添了一些情趣與生氣，表達了詩人對自由美好生活的喜愛和嚮往。

《秋晚的江上》

現代 劉大白

歸巢的鳥兒，儘管是倦了，還馱着斜陽回去。

雙翅一翻，把斜陽掉在江上；

頭白的蘆葦，也粧成一瞬的紅顏了。

擴展資料：

寫作背景

20世紀20年代，寫作新詩的詩人受舊詩詞的影響很大，所以那個時候的新詩都有很濃重的舊詩詞風格。除了是用白話來抒寫之外，詩的意境和表達手法，往往和舊詩詞沒有多大差別。這是當時詩歌的一大特色。劉大白也正是如此，他雖想試着去寫純粹的白話詩，但這首詩在格律上還些許遵循古典詩歌原來的要求，所以還是可以看出來其受舊詩詞影響的痕跡。《秋晚的江上》便是在這種環境下創作出來的。

《秋晚的江上》收錄在開明書店1926年版《郵吻》詩集中。這首詩從整體框架上採用了當時流行的小詩體，小幅的描寫，簡潔的勾勒，散文的句式，即興的抒發，描繪出了一個江邊秋天黃昏時的景象。

秋晚的江上詩句意思：粧表達了詩人什麼意思

文學賞析

內容

詩中寫詩人在一個秋天的黃昏時所看到的情景。這情景好比一幅畫，但在畫面上的事物是動的，而不是靜的。

“歸巢的鳥兒，儘管是倦了，還馱着斜陽回去。”倦遊的鳥兒想回巢去。這時候，天色已晚。斜陽的餘暉照在飛鳥的脊背和雙翼上，好像是把斜陽馱回巢去一樣。黃昏的景色，在詩人的筆下，帶着一股悲哀的美。“倦”、“馱”是關鍵二字。歸鳥倦了，這是詩人的想像，同時也是詩人情感的移入。鳥倦實在也是人倦。而馱字，一方面是景緻的進一步的渲染和奇麗的想像，另一方面也是突出鳥倦的程度，因為馱是一種負荷，而馱的又正是太陽。這樣看到的就不僅僅是一種景緻，而包含詩人對生活的體驗。[3]

“雙翅一翻，把斜陽掉在江上”。詩人原只注意江上的飛鳥，照在飛鳥身上的夕陽。隨着飛鳥雙翅的一翻，才注意到夕陽在江面上的倒影。這夕陽的倒影好像是從鳥翅上掉下來的一樣。飛鳥本來已經倦了，但背上還馱着斜陽，並不覺得是沉重的負擔。在詩人看來，正是飛鳥馱了斜陽去點染江面。情景十分動人。第二段是第一段情景的繼續與開展。不説落日沉入江底，而説落日被鳥翅翻掉在江裏，這是極富表現力的。它是極其誇張而又符合邏輯的動態描寫，與其説是鳥馱斜陽的自然延伸，毋寧看作是詩人想像力的深化，它使夕陽沉入江心，這一瞬間的景象更出神入化了。同時，鳥翻雙翅，抖落斜陽，在情緒上也是一種發展，它表明鳥不堪沉重的負擔，希冀於一種自由的生活。[3]

“頭白的蘆葦，也粧成一瞬的紅顏了。”詩人把眼光從江上轉移到江邊的蘆葦。夕陽的餘暉點染了江面，也點染了蘆葦。在一瞬間，白了頭的蘆葦也變成紅顏了。從飛鳥的雙翅到江面，到蘆葦叢中，眼前的景物是一片紅色。構成秋天黃昏江上一個美麗的畫面。

《秋晚的江上》是近代詩人劉大白1923年的作品，收錄在開明書店1926年版《郵吻》詩集中。

這首詩從整體框架上採用了當時流行的小詩體，小幅的描寫，簡潔的勾勒，散文的句式，即興的抒發，描繪出了一個江邊秋天黃昏時的景象。

中文名

秋晚的江上

作者

劉大白

創作時間

1923年10月30日

創作地點

紹興

出處

《郵吻》作品註釋

①斜陽：黃昏前要落山的太陽。

②頭白：用擬人的手法，指蘆葦頂端已呈白色。

③蘆葦：一種高大的禾草，具匍匐的根狀莖，葉寬而扁平，大型刷子狀圓錐花序，廣佈潮濕地帶，用作編制席子、簾子、格子。

④紅顏：此處特指女人美麗的容顏。

創作背景

20世紀20年代，寫作新詩的詩人受舊詩詞的影響很大，所以那個時候的新詩都有很濃重的舊詩詞風格。除了是用白話來抒寫之外，詩的意境和表達手法，往往和舊詩詞沒有多大差別。這是當時詩歌的一大特色。劉大白也正是如此，他雖想試着去寫純粹的白話詩，但這首詩在格律上還些許遵循古典詩歌原來的要求，所以還是可以看出來其受舊詩詞影響的痕跡。《秋晚的江上》便是在這種環境下創作出來的。

秋晚的江上詩句中“粧”表達了詩人？

《秋晚的江上》是一首典型的微型散文詩，通過描寫秋天的黃昏時所看到的江邊的情景，表達了詩人無比喜悦之情。

傍晚，鳥兒歸巢，似乎飛倦了，飛進夕陽的紅色背景裏，遠遠看去，就好像太陽落在鳥背上一樣。夕陽不僅斜照着歸飛的鳥，還照着晚江以及蘆葦；鳥兒翻飛，漸漸飛離出太陽的背景。遠遠看着，就彷彿太陽從鳥兒的背上滑落下來。

“鳥兒倦了，馱着斜陽”採用了想象的手法，“雙翅一翻斜陽掉江”則運用了誇張的修辭，而“粧”“紅顏”則是擬人的修辭手法，把蘆葦擬人化，富有情趣。

碧徹秋空，倦鳥歸巢，馱着斜陽，凌江飛渡，小詩第一節創造的意象，就氣勢非凡、誘人矚目，叫人生出這樣的遐思:那鳥兒，儘管飛倦了，但在歸巢的時候，為什麼還要盡力“馱着斜陽回去”呢？是不忍將太陽孤單地留在夜色中嗎?是渴望與太陽日夜相守，不肯有須臾的離別嗎?是害怕漆黑的夜色，嚮往永遠與光明為伴嗎?那麼通過這些遐思，作品的第一節，已可謂一首獨立完美的小詩了。

詩人並沒有就此收筆，而是意緒盪開，繼而寫道:鳥兒“雙翅一翻，把斜陽掉在江上”，不禁叫人浮想聯翩:馱着太陽歸巢的鳥兒，似乎生出悔意，忽又意識到:太陽，是“江”的太陽，是“蘆葦”的太陽，是宇宙萬物的太陽，而不應是自己的太陽。

看那“頭白的蘆葦”，不正是因為斜陽的照射，返老還童，滿面紅顏了嗎?鳥兒俯首回顧的時候，想必也一定會為自己的及時悔悟而自得。

結論：這首《秋晚的江上》滿是情趣和童真，表現了詩人豐富的想象、敏悦的藝術感受和高超的藝術手法，確實是佳作。