大紅燈籠高高掛影評分析

《大紅燈籠高高掛》影評：

影片以“大紅燈籠高高掛”為題，大紅燈籠的畫面也是在影片中頻繁出現，這“大紅燈籠”、這紅色象徵着什麼？象徵了封建傳統，再具體準確點説，是劇中老爺的地位與權力。

封建社會重男輕女，這位陳家老爺在陳家的地位也是高高在上、一手遮天，但全片陳家大老爺都沒有漏正臉，這是為什麼？也許對夫人、丫鬟們來説真正重要的、他們所喜愛的，並不是老爺本人，而是老爺背後的大紅燈籠。

燈籠紅和捶腳聲貫穿全片，影片中故事的背景是封建社會下的陳家大院，主要展現了那個時代下的女性的悲劇故事。大太太已心如死灰，如同活死人；二太太機關算盡、表裏不一、佛面蛇心；三太太有鬥爭念頭，尚存生機，又死於生機；四太太從涉世未深的大學生變成了滿口規矩的深院中人，最後發瘋；丫鬟雁兒一心想當太太，最終自食惡果。這讓人想起魯迅先生筆下的“狂人”，這頑疾並不在於“狂人”，而是“狂人”之外的人。

封建社會中的女性悲劇主要不在於她們自身，而在於時代背景。本片在主題是封建時代對女性的壓迫和禁錮，他們一生悶在大院中，唯一要追逐的就是老爺的寵幸，紅燈籠、捶腳、吃飯時的點菜權是他們畢生的信仰與追求，但她們追求的這些東西並不是自己創造、爭取來的，而是完全寄託在老爺身上，被男人主宰着，最終一個個都活得“像貓像狗卻唯獨不像人”。

大紅燈籠高高掛影評

 電影《大紅燈籠高高掛》是導演張藝謀1991年的作品，影片是根據蘇童的中篇小説《妻妾成羣》改編的，在繼承和發揚原著的主旨和風格上，又貫穿張藝謀獨特的視覺效果和厚重的歷史文化底藴，反映了“一夫多妻制”的封建家庭內部互相算計，暗鬥的人生景象及相應的生存原則。

女主人公頌蓮是作品的核心人物，本來受過教育的她，在陳府這樣一個陰森恐怖、勾心鬥角的生存環境當中，為了能有一席之地，個性逐漸扭曲和變形。而最終導致頌蓮和其他太太，甚至丫鬟雁兒變化的罪魁禍首就是陳家的老規矩。

這是一羣被規矩束縛的女人，這也是一羣犧牲在封建社會制度下的女人。整部影片拍攝的環境非常單一，就是陳家一個大宅院。但是拍攝環境的單一併沒有埋沒這部影片細膩的情感以及所想要表達的思想。

劇情簡介

民國年間，某鎮坐落着一個城堡一樣的陳府。財主陳佐千已有太太毓如、二姨太卓雲和三姨太梅珊。19歲的女大學生頌蓮因家中變故被迫輟學嫁入陳府，成為陳老爺的四姨太。陳府的規矩，當陳老爺要到哪房姨太處過夜，該姨太房門前就會高高掛起一個大紅燈籠；但若犯了錯事得罪老爺，就會被“封燈”，用黑布套包上紅燈籠高高掛起，以示不再被受恩寵。

年輕漂亮的頌蓮一入陳府便捲入幾房太太的明爭暗鬥中，夢想成妾的丫鬟雁兒也對她充滿敵意。逐漸失寵的頌蓮為奪勢，假裝懷孕，使自己門前掛起了日夜不熄的“長明燈”。但雁兒為她洗衣服時發現了了真相，並將此事密告給二姨太卓雲，頌蓮被“封燈”。

在雁兒告密之前，頌蓮就發現雁兒私藏舊燈籠，原本打算保守祕密，但後來她發覺是雁兒告密後，便將此事揭發出來。雁兒跪在雪地上卻始終不肯認錯，最終死去。

大紅燈籠高高掛影評是什麼?

《大紅燈籠高高掛》影評如下：

《大紅燈籠高高掛》影片如影片名一般，燈籠作為影片中的重要道具。從四太太頌蓮初入陳府，管家的介紹全在強調陳府的規矩，老祖宗傳下來的規矩。燈籠表現老爺寵愛誰，喜歡哪一個太太。燈籠落放在哪個院門口，象徵着老爺選擇了誰，每次放燈籠的時候，會有一段鼓點出現，增進表現燈籠重要的效果。

點燈，捶腳老爺在房裏過夜，這都是燈籠所牽扯出來的一系列的事情，燈籠是地位的重中之重。點亮的燈籠是照明和喜慶，在陳府是地位的象徵，地位的高低是來自於一家之主陳老爺的寵愛，這是典型的封建家庭，從頌蓮進入陳府那一刻，一個上過半年學，接受過新思想的人與舊時封建思想的衝突，暗含頌蓮在陳府的命運註定悲慘。

劇情簡介 

本片改編自蘇童小説《妻妾成羣》。故事闡述大學一年級學生頌蓮，由於母親貪錢而迫她嫁給一個大户人家當四姨太。這個大家庭的老規矩是：四個姨太太傍晚前要站在自已的屋子前，下人受命把大紅燈籠放在哪家門口，此位姨太太當晚就能得到老爺的“臨幸”。頌蓮初時因是新來，自然得到更多的寵幸，但她的反叛和好勝性格，終使她敗在深謀遠慮、笑裏藏刀的二姨太手裏。

家庭的連場爭寵風波，導致女侍凍死、三姨太被“家法”吊死等，跟社會現實連結起來，此片的深層結構便顯得特別豐富：大老婆是個一入門便依循老規矩辦事的“馬烈主義老太”；二姨太是個典型的兩面派；三姨太是天生的恃寵生驕派，以為受寵便可以胡作非為；四姨太既想獲得寵幸，但又不守“老規矩”，最後釀成悲劇。

《大紅燈籠高高掛》影評3篇

大紅燈籠高高掛，英文名是raise the red lantern，把大紅燈籠掛起來!多麼振奮的祈使句。毫無疑問，這又是鞏利作為主角的女人的戲。下面是有《大紅燈籠高高掛》影評，歡迎參閲。

《大紅燈籠高高掛》影評篇一：

《大紅燈籠高高掛》這部影片是中國第五代導演張藝謀早期的作品，由於張藝謀導演早年學習攝影所以對色彩與構圖情有獨鍾，在他導演的電影中這兩元素格為突出。如本片中採用紅色作為主色調，在中國傳統 文化 中紅色代表喜慶、温暖等，這些多半是美好的東西。但是本片主旨的對封建大地主家庭中那種種腐朽規矩的批判以及這些帶來人們的毀滅和墮落，而張藝謀用紅色作主色調就可以理解成是一種諷刺吧!

影片除了在主體上運用色彩出眾，在細節上也有所斟酌。比如在人物的服裝上，觀眾從人物衣着顏色就可以看出人物的性格和人物內心的變化。老爺是封建腐朽的化身所以在片中由始至終都是穿着黑色的衣服。主人翁頌蓮在準備進陳家門時穿的是白色學生裝表現出她本是學生的身份以及內心純潔，進門後穿着紅衣表現她心理髮生了變化，已經不再清純慢慢走向墮落。

再一個影片通過冷暖色調的變換也同樣體現主人翁內心心理變化，如頌蓮第一次與大少爺相遇使用暖色調，暗喻頌蓮和大少爺相互產生一種愛慕之心。而雁兒死時色調是冷的，其中表達了頌蓮對雁兒的死心中懷有自責。

影片的構圖也極為出色，大量運用均衡式和對稱式構圖使畫面極具穩定性，合乎邏輯更符合人們常有的視覺習慣和審美觀念。但是最主要的是這兩種構圖隱喻着這個大宅院如同一座監獄，裏面所以人都是封建腐朽下的牢犯，被那面圍牆圈禁着沒有自由，如頌蓮和飛蒲這兩個年齡相仿的人相互產生愛慕之情但是因為他們身處的環境永遠不可能在一起，喪失了戀愛的自由。在影片結尾又一位姨太太嫁入了陳家大院，在這運用框架式構圖，出現畫中畫效果，身穿紅嫁衣的五姨太如同一幅畫像出現在畫面中，其中寓意着只要封建主義不結束，它將會一直摧殘下去。

導演張藝謀把色彩與構圖在影片中運用得爐火純青，同時主題明確深刻，值得人們思考，不愧為一部揭露封建腐朽的優秀影視作品。

《大紅燈籠高高掛》影評篇二：

小時候朦朧的記憶是，張藝謀的《大紅燈籠高高掛》講述的是女性被封建倫理壓抑的痛苦扭曲，燈籠這個象徵性的寓意，太過於強烈，紅色象徵性，地位，寵愛，嫉妒。整個電影都是燈籠的掛起，滅燈。 但小説卻根本沒有這個細節，禮節上沒有太多描述。

所以張藝謀在電影的創作上還是下了許多功夫的，雁兒自己在屋子裏麪點破燈籠的場景就是張藝謀後來加進去的。

無所謂好壞，只是電影的寓意感更強烈，比較統一的觀感， 尤其在視覺(燈籠的各種情節)和聽覺(捶腳還有三太太的唱戲)都更具可看性

《大紅燈籠高高掛》影評篇三：

大紅燈籠高高掛，英文名是raise the red lantern，把大紅燈籠掛起來!多麼振奮的祈使句。毫無疑問，這又是鞏利作為主角的女人的戲。

似水年華，卻被迫嫁於豪門老主人，自然是作妾。傳統中男人怎麼總是要有三妻四妾。年芳十九，上過洋校，新太太自然得寵，上一任自然嫉妒。一個老到都像是百歲的正房，一個和藹綿軟的二房，一個犀利風華正茂的三房，一個剛剛入門的四房。OK，精彩後宮大戲開演。當然在頌蓮過門之前，宮鬥已然開演了很多年，就像“這是府裏的規矩”。

不坐花轎，獨自過門，不用下人拎箱子，一入自己的院，看見後面選衣的丫頭，蹲下來説句話，卻迎來冷冷的“四太太”，於是毅然擺開太太的譜，我還真就是太太。這個女人開場就不卑不亢，不輸老手，讓我期待着看封建體制下一個女人的抗爭……

第一次被長相醜陋手法獨特的二嬸捶腳的她很不適應不喜歡，但“把腳理順了，人就順了”，因為老爺誰哪過夜，哪裏就掛燈籠捶腳。開始你不在乎，可一次次的大紅燈籠一聲聲的“點燈”，讓你在得到與沒得到之間感覺差異明顯。於是第一條真理出來了。就是要大動作、大場面的強化妻妾們的這種意識，讓你感覺到捶腳這種折磨的事情，反倒是你們非常渴望得到的，於是受虐意識培養起來了，你就是喜歡這個，並且爭風吃醋每天就只算計這個。何況誰點燈還聯繫着第二天早上的點菜，一環扣一環，這都是府裏傳下來的規矩。

每個大院裏都有個祕密小屋，陳家大院的角樓上的小屋就是府里人人忌諱的死人屋。“死了幾個上輩子的女人”。她們是誰?肯定是命運悲劇被封建禮教被勾心鬥角逼死的姨太太們，一個個一尺白綾懸掛於這個院裏高高的小屋。反正人和鬼就差一口氣。

自己的丫頭也不是服貼的下人，居然是個有心思有夢想的丫頭。老夫少妾，下人大院，這必然讓我想到了雷雨。尤其是頌蓮和少爺在樓上笛聲飛揚，在走廊依依惜別，一左一右，華麗的對偶，我不禁感慨，又一個繁漪啊!又一段衝破樊籬可歌可泣的自由戀愛啊。

可是我錯了，我一次次的錯了。二太太不是和藹綿軟而是毒心蠍心，她並未放棄希望平靜地享受太太生活卻經驗老道。雁兒沒有成就她的太太夢卻被頌蓮這個倔強好強人本善良的主角弄死了。以後頌蓮的生日就是雁兒的祭日啊。三太太的祕密居然是頌蓮説出的，她為什麼説出?因為她寂寞孤單，沒有依靠，因為少爺不給她依靠。為什麼少爺不給她依靠，因為他不能給她依靠。當她的笛子還沒吹就被老爺燒了，沒有資本前進的她，只能等着他向她走出99步，可是他也就只能向前走0.9步。生日時喝點酒算什麼，喝醉了説出自己想説的算什麼。可是一個女人被“按府裏的規矩了”。

我想錯了!大錯特錯!因為那個死人屋不是姨太太們了卻紅塵的密地，竟是執行府裏規矩的地方，那是murder，啊，這個吃人的社會。是啊如果是一尺白綾或者是一根繩，那都是自己的選擇，到最後你都自由瞭解放了。可是不是，不行，你沒有權利。這電影太悲劇了，沒有一點餘地。這麼説來雁兒倒突然有點幸運了，她最後還是死在自己的堅持，雖然她不得不堅持因為她的人生已經下不了台。

於是我做好了看悲劇受虐的準備卻一次次超越了我受虐的預期。可是越是這樣我越覺得這是部好電影。是因為我一次次悲哀走向更悲哀、受虐走向更受虐時更能產生共鳴麼??

電影最後總算轉好了點，因為最後她瘋了，她自由地瘋了，她被逼瘋了而沒有被逼變態地正常生活。她的紅燈籠掛起來了，那一橫二豎的紅，怎麼看怎麼像一個女人的**，傲然佔滿整個屏幕。這個女人的抗爭竟然又成功了!

於是我又錯了，這不是悲劇，這是喜劇。

而我們呢?我們的日子還要繼續。世界虐我千百遍，我待世界如初戀。

《大紅燈籠高高掛》影評

整部劇張藝謀導演由春夏秋冬四個時間進行展開拍攝。由主人公頌蓮被賣入一府上，後與三位太太之間及丫鬟間發生的一系列在府上發生的事情。導演張藝謀用極其誇張的色彩渲染了一個個生動具有活力的鏡頭，給人物塑造了鮮明的形象。本片主要由紅色作為影片的主要顏色，導演在鏡頭下大膽的用大面積的紅色鋪蓋，如在深宅大院中的大紅燈籠是影片主要象徵的事物。女人們生活在結構四方，四角封閉單一的老宅中，一切事物彷彿都沒有生命力，但卻掛滿了一個個大紅燈籠。用大紅燈籠這一中國傳統物件作為生命力的代表與體現，鏡頭下的老宅雖然是壓抑陰森的，但一排排大紅燈籠卻給人印象深刻。包括房間裏的一圈燈籠，使整個鏡頭都被一種顏色--紅色籠罩，它象徵鮮活的生命，是人們在封閉的環境中得以存在的希望。鮮紅的燈籠如人身上的血液，永無止息的在流淌。包括本片中其他存在着的紅色事物，如三姨太唱戲時身上都要穿上那件紅色戲服，唱完又將它收好。下雪天時，鏡頭大面積用白色覆蓋，中心卻是用她在唱戲時穿着的鮮紅色的戲服來襯托，流露出的是三姨太對生命的渴望，對自由的嚮往。用紅色與環境的暗色做對比，使鏡頭感直接被強烈的體現出來。又如頌蓮假懷孕時穿的一身紅，及她頭頂的頭巾十分明顯的展現在鏡頭下，使紅色再一次被大面積鋪蓋，老宅是死的，人確是活的。導演用演員服裝來體現每個人物應有的個性，如開場的頌蓮穿白色上衣黑色裙，一身學生裝來到老宅，體現了人物的形象是純潔乾淨樸實簡單。而三姨太的出場就是一身豔麗的紅裙和一臉濃粧，烘托了人物的性格是嫵媚風情的。導演採用了大部分固定機位拍攝，用此更加表現出在深宅中一切都是有規矩的，壓抑的，都不是自由的。用“電燈，滅燈，封燈”流露出封建社會的腐敗風氣。即使當時封建社會存在的一夫多妻制，女人們不會反抗卻依然應和爭寵，毫不為女人自身的權利做維護。及腐敗的重男親女制，生下男兒便是天，女兒既是地。生男兒還要爭前後，諷刺了封建社會黑暗的社會制度，男優女悲的氣氛。以及女人很少受到高等教育，社會風氣的惡劣。鏡頭用了許多框架結構的構圖技巧，鏡頭中四四方方的大門，四四方方的宅子，四四方方的房間。一切都顯得十分規矩。這種規矩是一種封閉，是沒有自由的，不給予希望的狹隘空間。但值得我疑惑的是：老爺的臉。妻妾成羣的他相貌如何？在全片鏡頭有很多給到老爺，但卻始終沒有拍攝清晰他的臉。這是一種地位高高在上的體現，而在他下面的正是這一羣像狗像貓的女人們。受過高等教育的頌蓮本應命運不該如此，現實卻給了她重重一擊。從得知二姨太的人面獸心開始，頌蓮的精神思想就開始產生了疑惑。在這宅子裏，人已經不是人了。再到後來丫鬟的死，使它心理再次沉重，丫鬟就為能當太太和自己的面子不惜凍死。三姨太的死，她口中不停的叫：“你們殺人，你們殺人”後。她就完全精神失常，沉重的一次次打擊使他已經無法接受這一切事實。鏡頭最後的她徘徊於這座深宅大院的門口，那是她剛來的地方，她多想回到當時的她。當時的她，還是那個眉清目秀，清澈透明的女學生。故事結束，回不到過去，有的只是將來。命運又被定格在在片四四方方的深宅中，像只鳥兒，這輩子都無法逃出這個籠子。她依舊在宅中中徘徊，一直徘徊......

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