馬季的弟子都有誰

馬季的弟子都有誰的答案是：劉喜堯；韓蘭成；李增瑞；王謙祥；笑林；姜昆；趙炎；劉偉；馮鞏；彭子義；常佩業；黃志強；黃宏；尹卓林；姚新光；李國修；趙龍軍；邢瑛瑛；劉立新；侯冠男

馬季，原名馬樹槐，相聲表演藝術家、相聲大師。目前共有20名弟子。

1956年，參加了全國職工業餘曲藝觀摩演出會，憑藉相聲《都不怨我》獲得了全國冠軍，由此被調入中央廣播文工團説唱團，成為專業相聲演員並推出了正式的相聲處女作《打籃球》。1957年，參加了“中央人民廣播電台説唱團巡迴演出”。1963年，創作了相聲《畫像》。1966年，“文化大革命”開始後受到批鬥。1973年，改編並表演了相聲《友誼頌》。1979年，當選為中國曲協第二屆理事會常務理事。1983年，擔任了1983年中央電視台春節聯歡晚會的主持人。

1984年，在1984年中央電視台春節聯歡晚會上表演了相聲《宇宙牌香煙》。1985年，被評為“全國十大笑星”。1987年，在1987年中央電視台春節聯歡晚會上表演了羣口相聲《五官爭功》。1989年，獲得了第1屆中國金唱片獎。1993年，當選為第八屆全國政協委員。1996年，在1996年中央電視台春節聯歡晚會上表演了相聲《老少樂》。2004年，在廣州中山紀念堂作了“告別演出”。2006年，獲得第四屆中國曲藝牡丹獎終身成就獎；12月20日上午10點25分，馬季因心臟病發作，經搶救無效逝世，享年72歲。2007年5月，馬季生前出演的民國情感劇《旗袍》播出。

馬季是中國新相聲的代表人物，近現代相聲藝術承前繼後的關鍵人物。他善於表演反映現實生活的新相聲作品，在相聲藝術長於諷刺的傳統之外，開啟了以讚美新生活和新的英雄人物為主題的“歌頌型”對口相聲的新生面

馬季在相聲語言藝術的探索上，具有得天獨厚的條件，形成獨特的語言藝術風格。馬季相聲的語言藝術風格，具有以下三個特點：

馬季的相聲語言藝術無疑是高度生活化的，但又體現出鮮明的藝術特質，而且其語言的生活化，較之前輩又有所不同。相聲發源於北京，發祥於天津，主要表現京津兩地的市民生活趣味。新中國成立以前的相聲尤其如此。作為新中國培養的第一代相聲演員，馬季儘管是地地道道的城裏人，但對於相聲生活化的理解卻不同以往。

他不再滿足於表現市民生活，或站在市民立場上，將農民、尤其是進城農民作為嘲笑、挖苦的對象。而是努力選擇曾被相聲藝人忽視或嘲弄的農民的立場。與前輩藝人不同的是，馬季相聲的生活資源不限於京津這類城市，而是深入中國廣袤的鄉間。他先後以山東文登、湖南桃源作為自己的創作基地，深入農村，學習農民的語言，感受農民的生活，瞭解農民的趣味，不僅在相聲作品中塑造農民的正面形象，而且運用廣大農民所熟悉並喜聞樂見的語言，使農民喜歡上了相聲藝術。這無論對於相聲的題材還是受眾面，都是較大的拓展。

加上廣播、電視等新媒體的推動，使相聲藝術的影響力逐漸超越京津，輻射全國。創作於20世紀60年代的《畫像》《海燕》等作品，都塑造了農民勞動模範的形象，無疑是這方面具有代表性的作品。馬季作為新相聲的代表人物，其“新”恰恰體現在對相聲語言生活化的堅持與拓展。而在堅持基礎上的拓展，對相聲藝術的貢獻尤大。

相聲語言的文學化，自前輩張壽臣始，至侯寶林達到高峯。馬季作為新中國成長起來的相聲演員，又得到侯寶林的親傳，對於文學化的追求具有自覺性，但又結合時代精神和自身特點，進行了不同於前輩的新探索。傳統相聲語言的文學化追求往往藉助姊妹藝術，特別是戲曲。儘管有老舍這樣的新文學大家參與，但基本套路不曾改變。馬季成長於新社會，文化環境的變化，使他不再侷限於對戲曲中的文學元素的借鑑，而拓展到其他文學藝術門類之中。

《新桃花源記》作為歌頌型相聲的代表作品之一，採用代言體和化粧相聲等藝術形式，不僅藉助東晉大詩人陶淵明的再生，展現桃源建設的新風貌，還巧妙地嵌入陶氏的詩作，增加了作品的文學性和陶淵明形象的真實感，更模擬古典詩歌，作為人物語言，通過“戲仿”產生強烈的喜劇效果，是一篇語言高度文學化的相聲作品。《詩情畫意》則在諷刺型、歌頌型和娛樂型之外，開拓了知識型相聲這一表現領域，通過對大量古典詩詞的引述和別有慧心的解讀（當然也包括歪講），既產生喜劇效果，又傳播古典詩詞知識，是一篇內涵豐富，可以雅俗共賞的優秀之作，其文學價值自不待言。

20世紀80年代的代表作《宇宙牌香煙》的主題是諷刺揭露偽劣商品，有明顯的現實關懷，而語言也頗具特色。作品主要使用倒口和貫口的表演手段，藉助代言體，以一個偽劣香煙推銷員的身份介紹商品，使用大量的文學修辭方法，其中排比的運用最為顯著，部分段落使用鋪排，語言汪洋恣肆，一氣呵成，不僅體現出馬季深厚的語言功底，又有效地襯托出他熱情火爆的表演風格，效果強烈。

相聲語言的文學化是馬季的自覺追求。他的文學化特質不同於侯寶林的清雅俊逸，而更加生活化，從而形成獨特的語言藝術風格。

馬季自覺以中國新貌和時代精神的宣傳者為己任，不僅在題材上貼近生活，創作並演出了大量反映新時代、新風尚的作品，在語言上也精益求精，力求更有效地展現各類題材，並凸顯語言的多樣性。加之得到諸位前輩大家的傾心傳授和悉心培養，使馬季在相聲語言上博採眾長，獲得了豐富的積澱。早期的代表作《登山英雄贊》歌頌攀登珠穆朗瑪峯的健兒，語言上一方面詳細介紹了珠峯的環境、攀登的困難和登山隊全體成員的艱苦努力，這都是相聲從未涉足的領域，另一方面，則進入角色，直接抒發隊員們的體驗與心聲，無論是敍述語言還是人物語言均體現出新時代的風貌，充滿了豪情壯志。

這種具有崇高美的語言風格，在傳統相聲中是頗為罕見的。同時期的另一篇代表作《找舅舅》，對比包頭市在新舊時代的不同景象，在包袱的設置上主要藉助誤會和錯位，這是傳統相聲的基本手法，在語言上也着力突出新舊對比，有效地表現了主題。此外，在馬季相聲的語言中，有文言，如前述《新桃花源記》《詩情畫意》等；有民間俗語，如《勞動號子》《英雄小八路》等；甚至還有外語。在相聲中使用外語，侯寶林是開創者。

但外語在相聲中一般只用於找包袱，甚至用外語的發音方式説漢語，從而構成笑料。真正的外語從未成為一段相聲的核心。馬季在這方面則有明顯的突破。《友誼頌》歌頌援建坦贊公路的中國工人，作品中大量使用了斯瓦西里語，而且是正面使用，絕無嘲弄歪曲。馬季為此向使館工作人員認真學習語言，使外語成為貫穿整段作品的一條主線。這無疑是對相聲語言領域的豐富和拓展 。